Od początku istnienia marki Medicine, naszym marzeniem było to, by moda stała się płótnem, a ubrania nośnikami sztuki. Nie dekoracją, ale manifestem. Nie trendem, ale treścią. Hasło „sztuka wychodzi na ulice” to nie slogan, to nasza deklaracja.
Dlatego właśnie stworzyliśmy Medicine Art Award – wyjątkowy konkurs łączący dwa światy: sztuki niezależnej i mody użytkowej, marzycieli i rzemieślników, grafików i storytellerów. Tu twórca zyskuje przestrzeń, by jego prace mogły trafić tam, gdzie tętni życie. Na ubrania, które przechodzą tysiące kroków dziennie i są oglądane przez niezliczoną ilość widzów.
Sztuka na pierwszym planie Wierzymy, że może być przestrzenią dialogu ze sztuką, emocją, historią. Dlatego tak chętnie współpracujemy z artystami, fundacjami i środowiskami twórczymi. Nasze kolekcje i działania mają za zadanie nie tylko ubierać, ale też inspirować do refleksji, zachwytu, odkrywania. Chcemy, by sklepowa witryna mogła stać się miejscem spotkania ze sztuką. To nieoczywiste połączenie może być doświadczeniem zaskakującym, poruszającym, zostającym w głowie na dłużej. Bo często to właśnie pierwszy zachwyt nad detalem staje się początkiem pięknej, osobistej podróży w świat kultury.
Medicine Art Award to nasz sposób, by tę iskrę wzniecać i nieść dalej, wynosząc sztukę na wyżyny i na sklepowe witryny.
Co roku zapraszamy artystów, zarówno tych po akademiach artystycznych, jak i tych na własnej drodze twórczej, by spróbowali swoich sił w graficznej reinterpretacji zadanych tematów. Szukamy stylu, osobowości, odwagi. Nie narzucamy narzędzi. Liczy się forma, która ma coś do powiedzenia. Nagroda? Poza finansową, najbardziej pożądaną jest ta: Twoja sztuka trafia do kolekcji specjalnej marki Medicine i pojawia się w sklepach w całej Polsce, a za sprawą dystrybucji anewar.com dostępna jest w całej Europie. Otrzymujesz promocję, zasięg i opiekę która może zmienić bieg Twojej kariery.
Ponadto nagroda finansowa:
I miejsce – 15 tysięcy złotych, II miejsce – 10 tysięcy złotych, III miejsce – 7 tysięcy złotych. Przewidzieliśmy także hornorarium dla każdego wyróżnionego artysty w wysokości 3 tysięcy złotych.
Agnieszka Osiecka.
Medicine Art Award 2025 W tegorocznej edycji sięgamy po klasykę. Dzięki współpracy z Fundacją Okularnicy zapraszamy twórców do reinterpretacji twórczości Agnieszki Osieckiej – poetki, która na stałe zapisała się w historii polskiej poezji i muzyki. Hasła przewodnie? Trzy cytaty, trzy nastroje:
Każdy z nich to zaproszenie do graficznego dialogu z tekstem, emocją i sobą samym. Efekty tej edycji zobaczycie, a raczej: założycie już w przyszłym roku!
Medicine Art Award to nie jednorazowa akcja, ale stała inicjatywa marki, która z roku na rok rośnie – w zasięgu, znaczeniu i poziomie artystycznym. W minionej edycji motywem przewodnim był „Tajemniczy świat Medicine”. Nadesłane prace odkryły nieznane krainy estetyki, wyobraźni i formy. Dziś dostępne są w salonach Medicine.
Jeśli chcesz, by Twoja sztuka przestała wisieć na ścianie, a zaczęła iść przez świat: z ludźmi, w ruchu, w rozmowie – Medicine Art Award czeka na Ciebie. Bo dla nas moda to nie tylko forma. To treść. A sztuka nie zawsze potrzebuje białych ścian, by być widzialna.
Agata Passent
Dziennikarka, felietonistka i autorka książek. Jej felietony ukazują się na łamach tygodnika „Polityka”. Prowadziła program literacki „Xięgarnia”, a od 2024 roku współprowadzi telewizyjny program literacki „Dobry Tytuł” oraz audycję „Motywy” w radiowej Jedynce. Autorka takich książek jak „Kto pani to zrobił”, „Dziecko? O matko!” czy „Klauzula zdumienia”. Poza działalnością pisarską, jest założycielką i prezeską Fundacji Okularnicy im. Agnieszki Osieckiej www.okularnicy.org.pl.
Yana Krupskaya
Laureatka pierwszego miejsca w ubiegłorocznej edycji konkursu Medicine „Tajemniczy świat Medicine”. Projektantka, ilustratorka i początkująca artystka tatuażu. Absolwentka Szkoły Artystycznej. Obecnie pracuje jako graficzka. W swoich ilustracjach łączy mistycyzm z elementami psychodelii, symbolizm i personifikację, które splatają się w niezwykle surrealistyczne opowieści. Odkąd sięga pamięcią, interesowała ją natura oraz sny, którymi aktualnie inspiruje się, tworząc własną sztukę, a wszystko to dopełniają doświadczenia, które wyniosła ze swojego życia.
Patryk Hardziej
Ilustrator, projektant grafik, twórca plakatów filmowych, autor książek z dziedziny historii znaków graficznych oraz researcher. Wykładowca Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku oraz założyciel (razem z Małgorzatą Śliwką-Cichoń) Fundacji Karola Śliwki. Pomysłodawca i kurator II Ogólnopolskiej Wystawy Znaków Graficznych i Festiwalu Komunikacji Ilustrowanej ILUSTRATOR. Wielokrotnie nagradzany w konkursach branżowych. Zdobywca m.in. nagród KTR (the best of design, studio projektowe roku), Polish Graphic Design Awards (projektant roku), European Design Awards (złoto). Współpracuje z klientami z Polski i zagranicy.
Karolina Stawska
Jest absolwentką Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, gdzie obroniła dyplom w pracowni wklęsłodruku. Jako Art Director Medicine korzysta z zasobów swojej wyobraźni, kreując koncepty sesji zdjęciowych i filmów wizerunkowych, czuwa nad spójnością wszystkich materiałów graficznych i dba o komunikację wizerunkową marki. Od lat działa, realizując się w technikach malarskich, a także rysunkowych. Tematem szczególnie ją interesującym jest człowiek. Jego złożoność i zagadkowość jest pretekstem do jej malarskich poszukiwań na bogatej płaszczyźnie uczuć i emocji. Dynamika, ekspresja formy oraz intensywna kolorystyka to cechy charakterystyczne obrazów Karoliny.
Iwona Napierała – Mróz
Od wielu lat związana z branżą odzieżową, a swoje doświadczenie zdobywała w największych markach odzieżowych w Polsce. Łączy pracę ze swoją pasją do mody, designu i sztuki, które inspirują ją do tworzenia wyjątkowych i kreatywnych projektów. Obecnie jako szefowa działu graficzno-projektowego w Medicine, współpracuje z utalentowanymi artystami, których ceni za ich kreatywność, pasję do sztuki i wyjątkowe osobowości. Uwielbia pracować z ludźmi – ich entuzjazm i energia motywują ją do dalszej twórczości. W codziennej pracy doskonale rozumie, jak istotna jest harmonia między designem a funkcjonalnością. W Medicine angażuje się w cały proces twórczy, dbając o aktualne trendy, wyjątkowość projektów i detale, tworząc niepowtarzalne i unikalne kolekcje, które odzwierciedlają jej wizje i wartości.
Piotr Jakób – Główny Grafik w Medicine
Jako główny grafik w marce Medicine łączy swoją pracę z pasją, co od kilku lat pozwala mu współtworzyć wyjątkowe kolekcje. Przekształca design i artystyczną wrażliwość, wprowadzając nowoczesne trendy do unikalnych wzorów, które trafiają w gusta klientów. Inspiracje czerpie z otaczającego świata, tworząc projekty pełne życia i emocji. Jego prace to nie tylko wyraz kreatywności, ale przede wszystkim głębokiego zaangażowania w proces twórczy, co nadaje każdej kolekcji niepowtarzalny charakter.
Najnowsza kolekcja ubrań i akcesoriów stworzona we współpracy z Narodowym Instytutem Fryderyka Chopina to bezpośrednie połączenie mody z dziedzictwem narodowym: na ubraniach pojawiają się autentyczne zapisy nutowe, podpis, cytaty, wizerunek Fryderyka Chopina oraz oryginalne grafiki stworzone pod wpływem jego muzyki.
Marka Medicine od lat udowadnia, że moda może być przestrzenią spotkania z artystami i ich wrażliwością. Najnowsza kolekcja specjalna „Tajemniczy świat Medicine” to kontynuacja tej idei. Ubrania stają się tu nośnikiem sztuki, a codzienny strój zmienia się w osobistą galerię, którą nosimy na sobie.
Nowa kolekcja Medicine na sezon jesień–zima 2025 to połączenie DNA marki – artystycznych, unikatowych nadruków tworzonych przez naszych grafików – z najważniejszymi trendami sezonu. Tworzymy modę, która wyróżnia, pozostając wierna indywidualizmowi.
