14 artykułów
Walentynki to nie tylko idealna okazja, aby wyrazić swoją miłość do drugiej osoby, ale także prawdziwe święto naszego indywidualnego stylu. W tym szczególnym dniu każda z nas chce wyglądać modnie i wyjątkowo. Przedstawiamy najlepsze pomysły na stylizacje na Walentynki, w których połączyliśmy najnowsze trendy z ponadczasową klasyką.
Kolekcja Medicine powstała we współpracy z Muzeum Historycznym w Sanoku – rodzinnym mieście artysty. Na grafikach widnieją zarówno najsłynniejsze, jak i te mniej znane dzieła artysty z różnych okresów jego życia. Prowadzą odbiorcę przez poszczególne etapy jego twórczości, opowiadając ich wyjątkową historię. Zostały tworzone w technikach fotografii, rysunku i malarstwa. Jest ona zaproszeniem do świata sztuki pełnej tajemnic i mrocznych snów. Medicine zaciera granicę między rzeczywistością a fantazją w najnowszej kolekcji poświęconej twórczości Zdzisława Beksińskiego. Doświadczaj surrealizmu, ekspresjonizmu i indywidualnego stylu artysty. "W tak różnych dziedzinach Beksiński pozostawał stale wierny sobie i potrafił odciskać niepodrabialne, na wskroś osobiste piętno. Ten autentyzm, w połączeniu z niezwykłą siłą ekspresji, techniczną wirtuozerią, a przede wszystkim niezrównaną potęgą wyobraźni leży u podstaw fenomenu jego twórczości i czyni ją zjawiskiem tak popularnym, a jednocześnie unikatowym" - Dyrektor Muzeum Historycznego w Sanoku, Jarosław Serafin.
Medicine to nie tylko moda, to przede wszystkim pasja tworzenia, nieszablonowe rozwiązania i wyrazista indywidualność. Marka traktuje sztukę jako nadrzędną wartość, która nadaje ubraniom niepowtarzalny charakter. To właśnie dzięki niej każdy produkt z kolekcji Medicine wyróżnia się na tle innych, tworząc przestrzeń, w której wyraz artystyczny łączy się z modą. W centrum naszych działań są artyści, którzy odważnie wyrażają siebie, nie bojąc się przełamywać schematów i wytyczać nowe kierunki w sztuce i designie.
Zajrzyj do świata twórczości wielkiego polskiego poety. Kolekcja Medicine, powstała we współpracy z wydawnictwem Znak i została poświęcona Czesławowi Miłoszowi, którego twórczość do dzisiaj nie traci na aktualności. Teraz możesz odkryć ją na nowo. Czesław Miłosz to jeden z najwybitniejszych i najważniejszych polskich pisarzy. Literacki dorobek artysty obejmuje poezję, eseje, prozę i tłumaczenia. Ponadczasowe dzieła Miłosza to podróż przez labirynt ludzkiej egzystencji, w którym każdy może się zatracić. Poeta łączy w swoich dziełach głęboką wrażliwość na piękno świata z przenikliwą analizą jego ciemniejszych stron. Tematyka moralności, śmierci, rozważania natury filozoficznej i religijnej sprawiają, że w codzienności odnajdujemy skrawek wieczności. Kolekcja to ukłon w stronę tego niezapomnianego poety. 2024 został oficjalnie ustanowiony rokiem Czesława Miłosza, jest to także 20. rocznica jego śmierci. Właśnie dlatego marka Medicine wspólnie z wydawnictwem Znak chcąc upamiętnić tego wybitnego polskiego poetę, przeniosła jego twórczość na ubrania i dodatki. W kolekcji zaprezentowano oryginalne rękopisy (faksymile) Miłosza, a także jego rysunki i brudnopisy.
Tworząc szafę kapsułową na jesień 2024, zwróć uwagę nie tylko na kolorystykę, ale także na jakość materiałów. Wybieraj naturalne tkaniny, takie jak wiskoza czy bawełna, które zapewnią Ci komfort i ciepło w chłodniejsze dni. Jak stworzyć szafę kapsułową, która posłuży Ci przez lata? Postaw na klasyczne kroje, które nie wyjdą z mody po jednym sezonie. Unikaj zbyt przeskalowanych czy obcisłych modeli — uniwersalność to klucz do udanej szafy kapsułowej. Podstawą szafy kapsułowej na jesień są stonowane, neutralne barwy, które łatwo ze sobą łączyć. Postaw na beże, brązy, szarości i głębokie zielenie. Te kolory doskonale współgrają z jesienną aurą i pozwalają na tworzenie różnorodnych stylizacji. Gdy natura maluje świat ciepłymi barwami, my sięgamy po przytulne swetry i stylowe płaszcze. To idealny moment, aby odświeżyć swoją garderobę i stworzyć funkcjonalną szafę kapsułową na jesień 2024. Jak to zrobić, aby taka garderoba była funkcjonalna, a zarazem stylowa? Podpowiadamy!
Nic dwa razy się nie zdarza… a jednak! Medicine i Fundacja Wisławy Szymborskiej połączyła siły przenosząc wiersze, rękopisy i graficzne interpretacje twórczości poetki na ubrania i akcesoria. Główna projektantka Medicine, Iwona Napierała-Mróz opowiada, jak poezja może dobrze korespondować z modą. Kolekcja z Wisławą Szymborską to coś więcej niż tylko ubrania. To przede wszystkim projekt, który obrazuje, jak literatura, sztuka plastyczna i moda mogą ze sobą korespondować i tworzyć zaskakujące efekty. Dzieła Szymborskiej zyskały zupełnie nowy wymiar i dosłownie wyszły na ulice.
Medicine to więcej niż moda. To przede wszystkim kreatywność, pasja i zaskakujące współprace. Kultura i sztuka są dla marki nadrzędną wartością nadającą ubraniom oryginalnego charakteru i indywidualności. O twórczości oraz inspiracjach przy tworzeniu kolekcji rozmawiamy z Iwoną Napierałą-Mróz, Dyrektorem Kreatywnym marki Medicine. W dzisiejszych czasach poszukujemy marek i produktów, które niosą za sobą coś więcej, zawierają głębszy przekaz i inspirują do twórczego działania. Jeśli więc ktoś nie czuje się dobrze w produktach „masowych”, znajdzie u nas ciekawą alternatywę. Ponadto sięganie do kultury i sztuki oraz przenoszenie tych dziedzin na ubrania, pozwala każdemu, kto poszukuje dodatkowych wartości, podkreślić własny styl i osobowość. Nie zamykamy się na żadną szkołę czy technikę. Inspiracje czerpiemy z otaczającego świata i tego samego oczekujemy od artystów – aby wyrażali siebie w najbardziej dla nich naturalny sposób.
Współprace z niezależnymi artystami, innowacyjne działania na pograniczu kultury i sztuki – to jedne z głównych wyróżników marki Medicine, która od samego początku stawia na kreatywność. Wartości, które wyznajemy, znajdują odzwierciedlenie nie tylko w naszych unikalnych kolekcjach, ale także w zaskakujących projektach, które wychodzą poza utarte schematy mody. Medicine to coś więcej niż tylko marka odzieżowa – to przestrzeń, w której moda spotyka się ze sztuką, tworząc wyjątkowe doświadczenia, które nie tylko inspirują, ale i edukują. Dzięki współpracy z artystami o różnorodnych stylach i podejściu do sztuki, każda nasza kolekcja jest wyjątkowa i pełna nowych pomysłów, które angażują i skłaniają do refleksji. Zależy nam, aby nasi odbiorcy w każdym detalu odczuwali tę wyjątkową kreatywność i mogli odkrywać coś, czego jeszcze nie widzieli w tradycyjnym świecie mody. Naszym celem jest dostarczanie nowych wrażeń, które łączą pasję do designu z głębszymi ideami, zmieniając sposób postrzegania mody na przestrzeni czasu.
Moda w rockowym stylu – tak możemy w skrócie określić styl grunge. I nie będzie w tym ani grama przesady! Styl ubierania grunge wywodzi się z subkultury amatorów muzyki rockowej lat 90. Trendy wyznaczane wówczas przez zespoły takie jak Nirvana czy Pearl Jam trafiły na nader podatny grunt. Zbuntowana młodzież poszukująca sposobów na wyrażenie siebie ochoczo przyjęła buntowniczą i zadziorną stylistykę, która wychodziła poza wszelkie przyjęte ramy. Grunge styl utożsamiany był wówczas ze stylizacjami odważnych buntowników i indywidualistów lubiących wyróżnić się z tłumu. Był synonimem młodości, wolności i niezależności. Dziś wraca do łask w odświeżonej, ale nie mniej niezależnej formie. Nonszalancja w doborze ubrań i estetyczny chaos. Absolutny luz, niczym nieograniczona naturalność i niepohamowana swoboda. Tak nosiły się rockowe gwiazdy w latach 90. Dziś styl grunge wraca do łask w odświeżonej i zaskakującej formie. Choć w dalszym ciągu wyraża bunt przeciwko modzie, zapuszcza w niej korzenie już jako nieco bardziej poskromiony i ujarzmiony. Może nawet elegancki?
