Medicine słynie z kreatywnego podejścia do mody. Sztuka jest dla nas nadrzędną wartością nadającą kolekcjom wyjątkowego charakteru i indywidualności. Wychodzimy poza utarte schematy, dlatego stawiamy na artystów, którzy odważnie wyrażają siebie.
Cykliczna kolekcja Grafika Polska nieustannie zaskakuje różnorodnymi współpracami. W tegorocznej edycji nasze ubrania i akcesoria zdobią prace 14 artystów, których dzieła pozostawiają szerokie pole do interpretacji. Każdy z twórców wniósł swoją unikalną wizję, tworząc niepowtarzalne, autorskie wzory, doskonale oddające myśl przewodnią naszej tegorocznej kolekcji: różnorodność, wrażliwość i pasję.
Prace wyłoniliśmy z Banku Grafik – platformy stworzonej z myślą o odkrywaniu nowych talentów i promowaniu ich twórczości. To przestrzeń otwarta dla wszystkich artystów, niezależnie od techniki, w jakiej tworzą – czy to grafika, ilustracja, malarstwo, czy zupełnie inna forma ekspresji. Każdy twórca ma szansę zaprezentować nam swoje projekty, a wybrane prace mogą zostać przeniesione na ubrania, stając się częścią unikatowej kolekcji specjalnej. Uwielbiamy kreatywne nadruki, oryginalne wzory i nieoczywiste printy, które tchną w modę artystycznego ducha.
A teraz dowiedz się więcej o artystach, którzy współtworzyli kolekcję i poznaj ich inspiracje!
Malarka kolorystka, dla której sztuka od zawsze była naturalnym językiem ekspresji. Tworzy prace pełne intensywnych barw i emocji, które są odbiciem jej wewnętrznej podróży. Inspiracje czerpie z otaczającego świata, własnych przeżyć i poszukiwania harmonii między sobą a rzeczywistością. Jej prace można znaleźć na Instagramie.
W swoich pracach artystka przedstawia zjawiska mikrobiologiczne, inspiruje się także starożytnymi kulturami i ich dziedzictwem. Celem jej twórczości jest wzbudzenie refleksji nad poważnymi tematami za pomocą pozytywnych emocji. Praca „Cells of Happiness” przedstawia komórki, narodziny życia oraz to, jak sam człowiek może zmienić otaczający świat. Śledź jej twórczość na Instagramie.
To artysta, który łączy melancholię z industrialnym klimatem, tworząc spójny, tajemniczy świat inspirowany stalowymi arterami miast i starymi fabrykami. Obrazy takie jak „Miasto zatracenia” i „Oczekiwanie” odzwierciedlają wpływ muzyki ambient, black metalu oraz nostalgii za wolnością w świecie technologii. Poznaj jego sztukę na Instagramie i Facebooku.
Student Krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych i graficiarz. “Do tworzenia sztuki inspiruje mnie czytanie książek i śmiganie na rowerze. Wzór powstał jako transkrypcja do książki Opowieści o pilocie Pirxie, Stanisława Lema”.
Miłosz Kawaler (Kavaler Tattoo)
Tatuator, ilustrator, projektant graficzny. Współzałożyciel SOMA Tattoo Shop w Gdyni. W swojej twórczości oddaje to co stanowi dla niego największą inspirację; surowość natury i szeroko pojętą symbolikę. Dark But Not Scary!
Absolwent ASP Kraków oraz UCLM w Hiszpanii. Obecnie mieszka w Brennej, gdzie prowadzi pensjonat połączony z galerią. „Inspiracją do stworzenia obrazu jest połączenie mojej subiektywnej wizji co jest we wnętrzu nas, a także w tym wypadku wody – morza”.
Artystka przekształca słowiańską mitologię w sztukę. Inspiracje czerpie z historii i mistycyzmu, a w pracach ukazuje bóstwa Wielkich Słowian w ich pełnej złożoności – zarówno w świetlistych, jak i mrocznych obliczach, badając nieznane aspekty ich mitologii. Jej twórczość jest wynikiem pasji do odkrywania zapomnianych opowieści i tajemnic. Śledź jej twórczość na Instagramie.
Artystka zajmuje się ilustracjami książkowymi, prasowymi oraz reklamowymi. Tworzy plakaty teatralne i festiwalowe, a także ilustracje do gier planszowych, filmów animowanych i stron internetowych. Inspiracją do wybranych wzorów była książka dla dzieci oraz festiwal muzyczny. Obserwuj jej twórczość na www.alicjakocurek.com.
W swoich pracach artystka skupia się na motywie wędrującego domku, który przemierza nieznane, pełne olbrzymich roślin i zwierząt krainy. Światy kolaży buduje z archiwaliów, rysunków i fotografii, jej największą inspiracją jest natura. Poznaj jej sztukę na Instagramie i Facebooku.
Absolwentka ASP w Łodzi, na co dzień związana z Instytutem Dizajnu, gdzie pracuje jako projektantka. Inspiracją do stworzenia pracy był Dzień Kota, obchodzony 17 lutego. Przekaz, jaki niesie za sobą grafika, głosi, że każdy kot, nawet ten niepokorny zasługuje na miłość i honorowe miejsce na T-shircie. Obserwuj jej prace na Instagramie.
Artystka wizualna zajmująca się głównie malarstwem i grafiką. W obrazach zestawia dynamikę ciała ludzkiego z pustą, czystą przestrzenią. Poprzez graficzne uproszczenia przekształca ludzkie formy w linie i płaszczyzny koloru. Fascynuje ją ludzka cielesność jako forma materialna, która jest w relacji ze świadomością, ciało artystka traktuje jako nośnik myśli.
Projektantka i ilustratorka inspiracje czerpie z otoczenia i natury. Ulubionym tematem artystki są rośliny i zwierzęta, często inspiruje się drzeworytami japońskimi. Artystka wciąż poszukuje nowych sposobów na urozmaicenie swojej pracy, eksperymentuje, miesza techniki ze sobą, próbuje czegoś nowego.
Grafika ubarwia życie artystki od 8 lat. Artystka wciąż poszukuje nowych technik tworzenia, ale to kolaż i ilustracja cyfrowa dają jej najwięcej radości. Inspiruje się codziennością, którą stara się ubrać w magiczny klimat. Natchnieniem do stworzenia wzoru była dziecięca wyobraźnia, zatrzymanie i otaczający świat.
Małgorzata Kaczmarska
Inspiracją dla artystki była i jest zwykła codzienność – to, co tu i teraz. Tytuł obrazu: Kocie miasto intuicyjnie oddaje jego sens. Odbiorca może swobodnie interpretować obraz, nadając mu własne znaczenie w zależności od swoich doświadczeń, emocji i wyobrażeń.
Więcej o kolekcji dowiesz się tutaj.
Kolekcja dostępna jest w salonach, online oraz w aplikacji: App Store Google Play.
Kolekcja „Sense of Values”, której unikalne grafiki przedstawiają ważne dla naszych artystek wartości. Wolność, natura, miłość – teraz na Twoim ubraniu. Wszystko za sprawą Patrycji Niewiadomskiej, Justyny Stoszek i pochodzącej ze Słowacji Barbory Idesovej.
Koszula i jeansy to połączenie, które nigdy nie zawodzi. Cenisz minimalizm? A może lubisz bawić się modą? Niezależnie od tego, który wariant wybierasz, nasze propozycje pokażą Ci, jak połączyć koszulę i jeansy.
Marynarka i jeansy to para stworzona dla tych z Was, którzy chcą balansować między klasyką a swobodą. Sprawdza się tutaj zasada, wedle której marynarka dodaje jeansom wyrafinowania, a jeansy odbierają marynarce nieco oficjalnego charakteru.
